Екатерина Морозова

Солистка Большого театра России. Родилась в Омске. Окончила Омское музыкальное училище им. В.Я. Шебалина (класс Раисы Чебаненко), затем – Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова и аспирантуру (класс профессора Евгении Гороховской). Лауреат международных конкурсов, среди которых: Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой (2013), Международный вокальный конкурс им. Мирьям Хелин в Хельсинки (Финляндия, 2014), Международный вокальный конкурс им. Хариклеи Даркле в Брэиле (Румыния, 2015) и другие. Удостоена премии Фонда Елены Образцовой в номинации «За яркое начало в искусстве» (Москва, 2016). С 2012 по 2014 годы была солисткой Академии молодых певцов Мариинского театра. Принимала участие в концертах солистов Академии с Ларисой Гергиевой в России (Екатеринбург, Казань) и за рубежом (Италия, Франция, Германия, Великобритания, Финляндия, Австрия, Фарерские острова), в фестивале «Лариса Гергиева приглашает» (Владикавказ). На сцене Мариинского театра исполнила партии Первой дамы («Волшебная флейта» Моцарта), Ольги («Федора» Джордано) и Татьяны («Евгений Онегин» П.И. Чайковского) С 2014 по 2016 годы – артистка Молодёжной оперной программы Большого театра. В составе солистов программы гастролировала в Швейцарии и Лихтенштейне. В 2014 дебютировала в Большом театре с партией Фьордилиджи в опере «Так поступают все женщины» Моцарта. В 2016 году принята в оперную труппу Большого театра. В репертуаре солистки – роль Настасьи Филипповны в опере «Идиот» Вайнберга, ведущие партии в премьерах «Русалки» Дворжака и «Евгения Онегина» П.И. Чайковского, партии Царицы Милитрисы в опере «Сказка о Царе Салтане» Римского-Корсакова, Далинды в опере «Ариодант» Генделя, Донны Эльвиры в «Дон Жуане» Моцарта, Луизы в опере «Луиза Миллер» Верди. В 2017 году Морозова исполнила заглавную партию в опере «Иоланта» на Оперном фестивале в Савонлинне (Финляндия). В сентябре того же года дебютировала в Дрезденской государственной опере в партии Джульетты в «Сказках Гофмана» Оффенбаха. В 2018 спела партию Татьяны в новой постановке оперы «Евгений Онегин» П.И. Чайковского на сцене Рейнской национальной оперы в Страсбурге. В 2022 году исполнила партию Графини в «Свадьбе Фигаро» Моцарта в Сиднейской опере. В 2024 году приняла участие в исполнении «Реквиема» Верди на сцене зала «Зарядье» в сопровождении Государственного Кремлёвского оркестра (дирижёр – Константин Чудовский). Концерт проходил в рамках празднования 85-летия со дня рождения Елены Образцовой. Елена Морозова сотрудничает с выдающимися музыкантами, дирижёрами и режиссёрами, среди которых Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Валерий Гергиев, Евгений Писарев, Александра Пахмутова, Фредерик Шаслин, Алексей Бородин, Флорис Виссер, Семён Скигин и другие.

Мария Баракова

Родилась в Кемерове. В 2017 году окончила Новосибирский музыкальный колледж им. А.Ф. Мурова (класс Светланы Балашовой), в 2021-м – Российскую академию музыки им. Гнесиных (класс Владимира Мальченко). Лауреат Международной профессиональной музыкальной премии BraVo в номинации «Открытие года», XVI Международного конкурса им. П.И. Чайковского (Москва – Санкт-Петербург, I премия), XXVI Международного конкурса вокалистов им. М.И. Глинки (Казань, I премия и специальная премия им. Ирины Архиповой), V Международного конкурса вокалистов им. Наталии Шпиллер «Шедевры русской музыки» (Москва, I премия), ХХI Международного студенческого конкурса вокалистов Лидии Абрамовой Bella voce (Москва, III премия). С 2017 по 2021 годы являлась артисткой молодёжной оперной программы Большого театра России. В 2017 дебютировала на сцене Большого театра в партии Петровны («Царская невеста»). Принимала участие в международном музыкальном фестивале Vocale (Линц, Австрия), оперном фестивале Россини в Пезаро (Италия). Выступала в Королевской опере Валлонии (Льеж), Новосибирском театре оперы и балета и на других площадках. В 2019 году впервые выступила на сцене Мариинского театра в концерте лауреатов Международного конкурса им. П.И. Чайковского. В 2022 году дебютировала в Ла Скала в партии Хозяйки корчмы в опере «Борис Годунов», парижском Театре Елисейских Полей в партии Флосхильды в «Золоте Рейна» и Метрополитен-опере в роли Сонетки в «Леди Макбет Мценского уезда». В 2023 году спела Фенену в «Набукко» в Метрополитен-опере. В репертуаре певицы – титульная партия в «Кармен», партии Ольги («Евгений Онегин»), Леля и Весны-красны («Снегурочка»), Полины («Пиковая дама»), боярыни Морозовой («Опричник»), Любавы и Жены Луки Зиновьича («Садко»), Изабеллы («Итальянка в Алжире»), Маддалены («Путешествие в Реймс»), Снежной королевы («История Кая и Герды»), Колдуньи, Духа и Второй ведьмы («Дидона и Эней»).

Игорь Морозов

Родился в Рязани. В 2001 году в возрасте 10 лет поступил в Хоровое училище им. А.В. Свешникова. В 2002 году в Большом зале консерватории вместе с хором Сретенского монастыря под управлением иеромонаха Амвросия записал сольную песню «Вижу чудное приволье». Во время обучения был ведущим солистом хора мальчиков и юношей, неоднократно выступал как солист хора в городах России и за рубежом под управлением народного артиста СССР, профессора В.С. Попова. В 2004 году дебютировал на сцене Государственного Кремлёвского дворца. В 2005 году дебютировал на Новой сцене Государственного академического Большого театра России в опере Моцарта «Волшебная флейта». В 2010 году окончил Московское хоровое училище имени А.В. Свешникова. В 2016 – Академию хорового искусства имени В.С. Попова по двум специальностям: хоровое дирижирование и академическое пение (класс заслуженной артистки РФ, профессора В.П. Александровой). В 2012 и 2013 годах состоялись сольные концерты Игоря Морозова во Франции и Германии. В 2013 дебютировал на Исторической сцене Большого Театра в постановке оперы Р. Штрауса «Кавалер розы». С 2014 – солист Московского музыкального театра «Геликон-опера», где дебютировал в партии Ленского в опере Чайковского «Евгений Онегин». На сцене театра исполнил более 20 партий. Принял участие в записи спектаклей для фонда телеканала «Россия-Культура», исполнив партии Синодала в опере «Демон» А.Г. Рубинштейна (совместно с Хворостовским в партии Демона), Ленского в «Евгении Онегине» П.И. Чайковского, Андрея в «Мазепе» П.И. Чайковского, Садко в одноимённой опере Н.А. Римского-Корсакова, Альфреда в«Травиата» Верди. Сотрудничал с такими дирижёрами, как Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Михаил Плетнёв, Юрий Темирканов, Евгений Светланов, Александр Ведерников, Василий Синайский, Валерий Гергиев, Михаил Татарников, Владимир Юровский, Александр Сладковский, Юрий Башмет, Альберто Дзедда, Кристиан Тилеманн, Ян Латам-Кёниг, Курт Мазур и другими.

Константин Федотов

Окончил Чебоксарское музыкальное училище им. Ф.П. Павлова в классе заслуженного работника культуры Чувашской Республики А.З. Ивановой, затем Академию хорового искусства им. В.С. Попова и ассистентуру-стажировку в классе заслуженного работника культуры РФ, профессора С.Г. Нестеренко и Е.В. Лёхиной. Участник образовательной программы Фестиваля Ильдара Абдразакова (Казань, 2019), молодёжного образовательно-творческого проекта «Оперный класс» (Москва, 2020), фестиваля Динары Алиевой Opera Art (Москва, 2023). Обладатель премии В.С. Попова (Москва, 2020). Победитель IV Всероссийского музыкального конкурса (Ханты-Мансийск, 2022). Лауреат международных конкурсов вокального искусства Лидии Абрамовой «Bella voce» (Москва, 2019), «Русский бас» (Москва, 2019). Финалист VIII Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (Москва, 2021) и XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского (Санкт-Петербург, 2023). С 2022 года является солистом Московского театра «Новая Опера» имени Е.В. Колобова. Сотрудничал с такими дирижёрами, как Денис Власенко, Александр Сладковский, Милтос Логиадис, Дмитрий Корчак, Даниэле Скуэо, Арсентий Ткаченко, Сергей Скрипка, Александр Самоилэ, Константин Чудовский, Ариф Дадашев и другими.

Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова

Один из старейших художественных коллективов Москвы. Предыстория коллектива восходит к 1900 году, когда регент Иван Юхов организовал в Мытищах семейный хоровой ансамбль. В январе 1919 коллектив стал первым государственным хором. В 1958 на должность руководителя был назначен Александр Юрлов. Хор сотрудничал с Дмитрием Шостаковичем и Георгием Свиридовым, стал первым исполнителем сочинений Владимира Рубина, Родиона Щедрина. Преемниками Юрлова стали Юрий Ухов и Станислав Гусев. С 2004 Капеллу возглавляет Народный артист России Геннадий Дмитряк.  Репертуар хора включает произведения самых разнообразных жанров русской и западноевропейской музыки

Российский национальный оркестр

Основан в 1990 году народным артистом России Михаилом Плетнёвым. За свою более чем тридцатилетнюю творческую жизнь оркестр обрёл международную известность и безусловное признание публики, став олицетворением русской музыкальной традиции и одним из её ярчайших символов.  В 2004 году РНО стал первым оркестром в истории симфонических коллективов нашей страны, получившим премию Grammy. Самый авторитетный в Европе журнал о музыке Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. Вместе с тем Российский национальный оркестр с самых первых шагов оправдывал своё название, уделяя огромное внимание концертной деятельности внутри страны. В 1990-х РНО начал проводить Волжские турне. Грандиозный просветительский проект для жителей городов Поволжья стал первым в ряду последовавших акций других известных исполнителей и коллективов, послужив для них примером. Российский национальный оркестр сотрудничал с ведущими исполнителями, такими как Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Дмитрий Хворостовский; с РНО выступали лучшие дирижёры современности: Владимир Юровский, Пааво Ярви, Шарль Дютуа, Клаус Петер Флор, Кристоф Эшенбах, Альберто Дзедда.  О весомом вкладе РНО и Михаила Плетнёва в современную российскую культуру свидетельствует тот факт, что оркестр первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрёл государственный статус. Оркестр регулярно выступает в лучших залах страны. С 2009 года в Москве проходит Большой фестиваль РНО, участие в котором принимают ведущие исполнители современности. Ещё одним художественным открытием стал фестиваль музыки Сергея Рахманинова в музее-усадьбе композитора в деревне Ивановка Тамбовской области. На протяжении почти двадцати пяти лет РНО представляет серию благотворительных концертов «Солисты РНО — детям и юношеству», а также выступает для членов семей погибших в результате Чернобыльской аварии.  Совместно со всемирно известной фирмой Deutsche Grammophon, а также с другими компаниями РНО осуществляет успешную программу звукозаписи, в рамках которой выпущено уже более ста альбомов. Многие работы получили престижные международные награды, включая премию Grammy. В 2022 году художественным руководителем и главным дирижёром оркестра стал Александр Рудин.