Ольга Перетятько

Родилась в Санкт-Петербурге. Музыкальный путь начала с пения в детском хоре Мариинского театра. Получив диплом хорового дирижёра, продолжила обучаться пению в Берлинской высшей школе музыки имени Ханса Эйслера, оперной студии Гамбургской государственной оперы и Академии «Россиниана» в Пезаро (Италия). Получила международное признание после победы на престижном конкурсе Пласидо Доминго Operalia. С тех пор она является постоянным гостем самых известных оперных театров и концертных залов мира. Выступала на сценах Метрополитен-опера, Ковент-Гарден, Ла Скала, Венской государственной оперы, Берлинской государственной оперы, мадридского театра Реал, Гран-театра дель Лисеу в Барселоне, Парижской оперы и многих других, а также на престижных фестивалях в Зальцбурге, Баден-Бадене, Экс-ан-Провансе, Пезаро. Сотрудничала с самыми известными дирижёрами и режиссёрами мира, в том числе с Робером Лепажем, чья постановка оперы «Соловей» Игоря Стравинского в Торонто в 2009 году подтвердила её статус одной из лучших сопрано современности. Исполнила партию Марфы в спектакле Дмитрия Чернякова «Царская невеста», который был показан в сезоне 2013–2014 сначала в берлинской Штаатсопер, а затем в театре Ла Скала. В 2017 году исполнила главную партию Лейлы в оперном дебюте Вима Вендерса в опере Бизе «Искатели жемчуга» под музыкальным руководством Даниэля Баренбойма. В программе сольных выступлений Ольги Перетятько – концерт под Эйфелевой башней на праздновании Дня взятия Бастилии перед 600 000 зрителей с международной трансляцией. В Северной Америке Ольга Перетятько исполнила «Четыре последние песни» Р. Штрауса в Кеннеди-центре в Вашингтоне в сопровождении Национального симфонического оркестра. С этим же репертуаром она выступила с Симфоническим оркестром Монреаля и маэстро Кентом Нагано в Китае. В 2018 году Ольга Перетятько дала сольный концерт в миланском театре Ла Скала. В прошлом сезоне Ольга Перетятько дебютировала в партии Электры в опере Моцарта «Идоменей», а затем выступила в партии Лиу в опере Пуччини «Турандот» в Берлинской государственной опере. Также дебютировала в партии Маргариты в опере Гуно «Фауст» на сцене Гамбургской оперы и спела Анну Болейн в театре Колон в Буэнос-Айресе. На оперном фестивале Россини в Пезаро Ольга Перетятько исполнила главную партию в новой постановке оперы «Аделаида Бургундская». Концерты певицы прошли на сценах Амстердама, Цюриха, Люцерна, Страсбурга, Брюсселя, Неаполя, Таллина и Сингапура. В сезоне 2023–2024 Ольгу Перетятько дебютировала в партии Нормы в Гамбургской государственной опере. Она также вернулась к одной из своих коронных партий в опере «Турок в Италии» Россини в постановке Оперного театра Цюриха. В Берлинской опере вышла на сцену в партиях Электры в опере Моцарта «Идоменей» и Лейлы в «Искателях жемчуга» Бизе. Представила новую концертную программу «Моцарт и Сальери» с Датским камерным оркестром под управлением Адама Фишера на Неделе Моцарта в Зальцбурге. Ольга Перетятько выпустила шесть альбомов на Sony Classical и получила множество престижных наград, в том числе OPUS Klassik (2018), ECHO Klassik (лучший сольный альбом, 2015) и премию имени Франко Аббьяти от итальянских музыкальных критиков. В 2021 году она выпустила новый сольный альбом «Песни для Майи», посвящённый рождению дочери. Этот альбом, выпущенный лейблом «Мелодия», объединяет 23 колыбельные из разных уголков мира, отобранные певицей лично и исполненные на языке оригинала.

Дмитрий Корчак

Один из ведущих теноров своего поколения, признанный мастер репертуара итальянского belcanto и французской романтической музыки. Окончил Академию хорового искусства имени В.С. Попова как дирижёр и как вокалист, и аспирантуру. Лауреат премии немецкой критики «Луитпольд», международного конкурса имени Франсиско Виньяса (Барселона, Испания) и международного конкурса «Опералия» Пласидо Доминго в двух номинациях (Лос-Анджелес, США), премии «Триумф», международного конкурса имени М.И.Глинки, премии имени Олега Янковского фестиваля «Черешневый лес», премии Мэра Москвы. Дмитрий сотрудничал с Даниэлем Баренбоймом, Валерием Гергиевым,  Альберто Дзедда, Пласидо Доминго, Лорином Маазелем, Зубином Метой, Марком Минковским, Риккардо Мути, Кентом Нагано, Мишелем Плассоном,  Михаилом Плетнёвым, Евгением Светлановым, Владимиром Спиваковым, Юрием Темиркановым, Владимиром Федосеевым,Рикардо Шайи и другими. Дмитрий Корчак выступает на лучших мировых сценах, таких как: Большой и Мариинский театры, Ла Скала (Милан), Опера Бастий и Театр Елисейских полей (Париж), Ковент Гарден и Альберт-Холл (Лондон), Метрополитен-опера и Карнеги-холл (Нью-Йорк), Венская государственная опера, Бaвaрская Государственная опера, Нидерландская национальная опера (Амстердам), Цюрихская государственная опера, театр «Ла Монне» (Брюссель), Берлинская государственная опера, оперный театр Лос-Анджелеса, Театр «Массимо» (Палермо), оперный театр Валенсии, Израильская филармония, Дрезденская «Земперопер», Королевский театр Мадрида, Римская Опера, театр «Сан Карло» (Неаполь), Лионская Опера, государственная опера Гамбурга,театр Лисео (Барселона), национальная академия «Санта Чечилия» (Рим) и многих других театров и концертных залов. Участник престижных международных фестивалей, в том числе фестиваля в Пезаро. Член жюри XVII международного конкурса имени П.И. Чайковского  Дискография Дмитрия Корчака насчитывает более 40 альбомов на ведущих звукозаписывающих лейблах мира. С 2019 года Дмитрий является инициатором и художественным руководителем Молодёжной Оперной Школы совместно с Фондом Елены Образцовой при поддержке Фонда Президентских грантов. В рамках школы самые талантливые молодые исполнители со всех уголков России получают возможность учиться у мастеров оперного пения, а также участвовать в постановках на сценах оперных театров и концертных залов Москвы. С 2010 года Дмитрий учредил Премию имени своего учителя, легендарного хормейстера Виктора Попова. Стипендии вручаются ежегодно лучшим студентам Академии Хорового Искусства им. В.С. Попова.

Денис Мацуев

Народный артист России. Солист Московской филармонии. С 2004 года проводит фестиваль «Звёзды на Байкале» в Иркутске, с 2005 года является художественным руководителем Музыкального фестиваля Crescendo. B 2010 году вошёл в состав руководителей Фестиваля искусств города Анси. В 2012 году стал художественным директором I Международного фестиваля и конкурса молодых пианистов Astana Piano Passion. В 2016 году в качестве художественного директора и председателя оргкомитета провёл в Москве Первый международный конкурс для молодых пианистов Grand Piano Competition. Денис Мацуев – арт-директор фонда имени С.В. Рахманинова. В 2006 году вошёл в состав Совета по культуре и искусству при Президенте РФ. Особая ответственность музыканта – Межрегиональный благотворительный фонд «Новые имена» имени И.Н. Вороновой, президентом которого он является. В 2019 году стал председателем жюри в номинации «Фортепиано» XVI Конкурса имени П.И. Чайковского. В 2021 году стал первым в истории ICMA российским музыкантом, завоевавшим звание лауреата в номинации «Лучшая видеозапись». Престижной награды удостоена программа произведений Рахманинова в исполнении Дениса Мацуева и оркестра Люцернского фестиваля под управлением итальянского дирижёра Риккардо Шайи. Пианист обладатель одной из престижных мировых музыкальных наград – Премии имени Д.Д. Шостаковича (2010) и звания «Посол доброй воли ЮНЕСКО» (2014), лауреат Государственной премии РФ в области литературы и искусства (2010).

Государственный симфонический оркестр Челябинской области

Образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области Алексея Текслера и при поддержке члена Совета по культуре при Президенте РФ Дениса Мацуева. Презентация коллектива с успехом прошла в рамках VIII Санкт-Петербургского Международного культурного форума. Постоянный участник фестивалей «Денис Мацуев представляет…», Международного фестиваля Юрия Башмета на Южном Урале, масштабных творческих проектов как на территории страны, так и за рубежом (ОАЭ, Узбекистан). Заявил о себе яркими программами, победив в номинации «Событие» престижной Всероссийской оркестровой премии «440 герц» и на VII Симфоническом форуме в Екатеринбурге. Регулярно выступает на лучших концертных площадках страны: в Зале Зарядье в Москве, в концертном зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, концертном зале Мариинского театра, Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии имени. Д Шостаковича. Сотрудничает с выдающимися музыкантами: Борисом Березовским, Аидой Гарифуллиной, Хиблой Герзмава, Вероникой Джиоевой, Сергеем Догадиным, Николаем Луганским, Денисом Мацуевым, Павлом Милюковым, Юлианом Рахлиным, Дмитрием Шишкиным и многими другими. Выпустил ряд программ с такими выдающимися актёрами театра, кино и телевидения, как: Максим Аверин, Марина Александрова, Ольга Будина, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Евгений Князев, Илзе Лиепа, Евгений Миронов, Сергей Шакуров. 

Алексей Рубин

Родился в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по двум специальностям: «хоровое дирижирование» (класс профессора Валентина Нестерова, 2010) и «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Юрия Симонова, 2015). Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля. Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижёров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве. C 2015 по 2022 год был ассистентом дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии. С 2018 года работает с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром. Ассистировал Валерию Гергиеву, Юрию Башмету, Михаилу Юровскому, Даниэле Гатти и Шарлю Дютуа. С сентября 2022 года – дирижёр государственного симфонического оркестра «Новая Россия». В августе 2024 назначен главным дирижёром и художественным руководителем Государственного симфонического оркестра Челябинской области. Регулярно выступает с ведущими российскими оркестрами и солистами, ведёт активную концертную и гастрольную деятельность. В 2023 году вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром имени Е. Ф. Светланова аккомпанировал пианистам в финале XVII международного конкурса имени П. И. Чайковского. Награждён почётной грамотой президента РФ за большой вклад в организацию и проведение мероприятий, посвящённых значимым событиям российской культуры.